
من به شما قول می دهم، من سعی نمی کنم کمی پولیانا-اسکه را بکشم، "چرا مردم نمی توانند از هنری که من دوست دارم قدردانی کنند؟" مزخرف من متوجه شدم، مردم به سمت سبکهای هنری کتابهای مصور خاص گرایش پیدا میکنند. عیبی نداره این نشان میدهد که یک طرفدار معمولی کتابهای مصور چقدر انعطافناپذیر است در مورد هنر (چیزی که مدتی قبل در مورد آن نوشتم در زمینه جلدهای نسخه مارول فرانک میلر)، اما آن را متوجه شدم. من خوابم را از این واقعیت از دست نمی دهم که جلد کتاب های مصور داغ Artist X در سال 2025 بیشتر از مثلاً Moebius قابل فروش است. اینکه فلان شخص می تواند در یک A.I مولد یک دستور انجام دهد. برنامه، و هک کردن جلدی که اکثر طرفداران می گویند، "من این را بهتر از هر کاور الکس توث دوست دارم" کمی ناامید کننده است، اما به هر حال، این مسئله مهمی نیست. با این حال، چیزی که من متوجه نمیشوم این است که شما در حال کار کردن کتابی مانند بتمن مطلق هستید، که حول هنرمندانی ساخته شده است که رویکردهای بصری متفاوتی را برای شوالیه تاریکی امتحان میکنند و سپس به نوعی توسط مهمان پرتاب میشوند. هنر در بتمن مطلق شماره 4 توسط گابریل هرناندز والتا.
بتمن مطلق شماره 4 از اسکات اسنایدر نویسنده معمولی، نیک دراگوتا (هنرمند معمولی سریال)، هنرمند مهمان گابریل هرناندز والتا، رنگارنگ فرانک مارتین و نامه نگار کلایتون کاولز و کل است. موضوع در مورد پیشرفت در اولین روزهای بتمن بروس وین است که او به نسخه فعلی بتمن "مطلق" تبدیل شد.
چرا گابریل هرناندز والتا اینقدر خوب کار می کند
کل جهان مطلق، به طور کلی، بر اساس ایده اتخاذ رویکردهای جدید جسورانه به ابرقهرمانان کلاسیک دی سی ساخته شده است، و بخشی از این رویکرد جدید جسورانه استفاده از هنرمندانی است که خارج از دیدگاه استاندارد یک هنرمند «ابر قهرمان» معمولی هستند. شاید خارج از رافا سندووال، هنرمندان اولیه کتابهای کیهان مطلق، نیک دراگوتا و هایدن شرمن، در نوع کلیشهای هنر کمیکبوک ابرقهرمانی معمولی قرار نمیگیرند، و این موهبتی الهی برای این عناوین بوده و به آنها اجازه میدهد نزدیک شوند. داستان های آنها از زاویه ای کاملا متفاوت، غیر معمول (اما عالی). در این روحیه بود که دراگوتا توصیه کرد که گابریل هرناندز والتا در اولین شماره از یک سری شمارههای برنامهریزیشده توسط هنرمندان دیگر که برای نگه داشتن دراگوتا در کتاب تا حد امکان به یک برنامه منظم طراحی شده بود، جای او را پر کند.
چیزی که مخصوصاً برای من عجیب است این است که در سکانس های فلاش بک که بروس وین جوان در حال برخورد با قتل پدرش با ارسال نفرت از مردی است که پدرش را کشته است، والتا حتی به نظر نمی رسد که با رویکردی که دراگوتا استفاده می کرد تفاوت داشته باشد. در صفحات فلاش بک HIS در شماره 1-3. بسیاری از آنها ممکن است با رنگهای قدرتمند فرانک مارتین مرتبط باشند، که واقعاً حس زمان را به فلاشبکها منتقل میکنند، اما هر چه که باشد، مطمئناً تفاوت چندانی با رویکرد دراگوتا با صفحات فلاش بکاش ندارد.
چگونه پل بروس وین بتمن را تعریف می کند
منطقه ای که والتا قطعا با دراگوتا متفاوت است در سکانس های اکشن می آید، جایی که ما با اولین تلاش بروس وین برای تبدیل شدن به بتمن روبرو می شویم، جایی که او طراحی کرد تا به نوعی رویکرد فراطبیعی برای لباس هایش برود...
آیا صحنه غیرعادی است؟ البته، اما فرض بر این است که غیرعادی باشد. لباس اصلی بروس ظاهراً نامتعارف است، زیرا او در نهایت تصمیم می گیرد از آن به عنوان لباس معمولی خود استفاده نکند. فکر میکنم والتا کار فوقالعادهای انجام میدهد و یک لباس واقعا ناراحتکننده بتمن را طراحی میکند. بعداً، ما میبینیم که والتا لباسی بسیار شبیه به لباس «معمولی» بتمن طراحی میکند، قبل از اینکه بروس را نشان دهد که در حال تبدیل شدن به لباسی است که اکنون از سه شماره اول با آن آشنا هستیم، ظاهری زره پوش با آرم سینه غیرمعمول و لباس. جایی که کل چیز (شنل و همه چیز) به عنوان یک سلاح و/یا یک ابزار کاربردی است. این به خاطر پلی است که بروس را در دوران کودکی بر روی فلاش بک ها می بینیم، پلی که برنده مسابقه ای است که او و دوستانش را برای سفر به باغ وحش می فرستد، که به طرز غم انگیزی با قتل توماس وین به پایان می رسد. همانطور که بروس پل را توسعه میدهد، در نهایت اهمیت انعطافپذیری را برجسته میکند، و واقعاً این همان بتمن است. او فقط میخواهد جلوی آدمهای بد را بگیرد، واقعاً برایش مهم نیست که چگونه این کار را انجام میدهد، و بنابراین او با طرحها و زوایای مختلف سازگار است، زیرا نکته کلیدی در تمام برداشتهای مختلف از شوالیه تاریکی یکسان باقی میماند. والتا بخشی از مجموعه کلاسیک Vision توسط تام کینگ برای مارول در سال 2016 بود و او همان داستان سرایی متوالی قوی و کار طراحی قدرتمند را در آن مجموعه انجام داد. در این شماره قطعاً به اندازه برخی هنرمندان دیگر جنبشی نیست (شما می توانید یک شهر کامل را با انرژی جنبشی موجود در آثار دراگوتا روشن کنید)، اما طراحی ها خوب هستند و داستان سرایی و کاراکتر فوق العاده است. ما میتوانیم درد بروس را احساس کنیم، اما در عین حال شگفتزده میشویم که بروس بالغ (او هنوز جوان است، اما اکنون در 20 سالگی است) ناامیدانه تلاش میکند تا از خشمی که برای ملاقات قاتل پدرش با او در پایان موضوع دارد، عبور کند. والتا در این موضوع کار خوبی انجام می دهد و اسنایدر مجموعه ای از جزئیات مهم را پر می کند، برخی از آنها من هفته گذشته با او صحبت کردم، مانند روشی که بتمن در اینجا نمادی از بیهودگی ظاهری در دست گرفتن کارهای بزرگ است. کسب و کارها تنها بتمن به نظر می رسد که در واقع می تواند در جنگ خود پیروز شود، و او به نماد امیدی کمک می کند که هنوز در جوانان آمریکا وجود دارد. این یک شکست عالی در روایت بود.
مطالب مرتبط
دیگران نیز خوانده اند
تازه های نقد (کمیک)
محتوای خود را پیدا کنید
نظرات
نظر خود را به اشتراک بگذارید