15 تا از بهترین فیلم های دیزنی مانند موانا، رتبه بندی شده

همانطور که دنباله Moana وارد سینماها می شود و اخبار مربوط به تخیل مجدد لایو اکشن دیزنی موج می زند، طرفداران را به دنبال فیلم های مشابه وا می دارد. دیزنی از میان مجموعه ای از افسانه های کلاسیک، اسطوره های مدرن و ماجراهای حماسی، یک قرن انتخاب برای تماشاگران دارد. در حالی که هر یک از این فیلم‌ها دارای شایستگی‌ها و برتری‌های خود در دسته‌های مختلف هستند، مجموعه‌ای از ویژگی‌های انیمیشن زیر بر اساس میزان مکمل Moana دیزنی در لحن، طرح و مضامین رتبه‌بندی می‌شوند.

این فیلم‌ها که به‌راحتی برای علاقه‌مندان دیزنی طبقه‌بندی، خلاصه و بررسی شده‌اند، تضمین می‌شود که آنها را قبل از Moana 2 تکمیل کنند. این فیلم از اساطیر اقیانوس آرام جنوبی الهام گرفته است. داستان با بازی Auliʻi Cravalho، موآنا، دختر رئیسی را دنبال می‌کند که برای بازگرداندن قلب ته فیتی، یادگاری متعلق به یک جزیره زنده، سفری اودیسه را آغاز می‌کند. ماجراجویی موانا که توسط اقیانوس برای نجات جزیره‌اش انتخاب شده است، او را به فریبکار افسانه‌ای مائوئی (دواین «صخره» جانسون)، تاماتوآ (جماین کلمنت) به‌شدت حریص و در آب‌های ناشناخته می‌برد تا مانع از نابودی همه‌چیز بلای ته کا شود. . به روز شده توسط چن دراچمن در 22 دسامبر 2024: با انتشار رسمی Moana 2، زمان آن فرا رسیده است که زنان جوان ماجراجوی بیشتری را اضافه کنیم. و همچنین گنجاندن فرهنگ های متنوع در این فهرست. در زیر ترکیبی از فیلم‌های کلاسیک و مدرن، اعم از انیمیشن و گوشت و خون، بدون احتساب خریدهای بعدی دیزنی مانند مارول و جنگ ستارگان، آورده شده است. این فهرست می تواند قلب، شجاعت، روحیه کاوش و مناظر باشکوه را برای طرفداران فراهم کند.

15 پیتر پن وندی را به یک ماجراجویی فراگیر می برد

وندی دختر ماجراجویی اصلی دیزنی بود

وقتی بینندگان به موآنا فکر می‌کنند، یکی از اولین چیزهایی که به ذهن می‌رسد این است که او چقدر آرزوی ماجراجویی دارد. در پیتر پن، وندی، دختر بزرگ عزیزان و بعداً مادر پسران گمشده، رویای ماجراجویی را در سر می پروراند. متأسفانه، او در زندگی روزمره، به غیر از یک پدر سختگیر، هیجان چندانی ندارد. در عوض، او به برادران کوچکترش، مایکل و جان، نه تنها از سیندرلا و دیگر افسانه ها، بلکه از سرزمین نورلند با دزدان دریایی، پری دریایی ها و البته پیتر پن می گوید. خواهر و برادرها آنقدر مجذوب این همه هستند، که اغلب وانمود می کنند، خود را به عنوان دزدان دریایی نشان می دهند و با شمشیر می جنگند. این تظاهر زمانی پایان می‌یابد که پیتر پن یک شب ظاهر می‌شود و آن‌ها را از پا در می‌آورد. بدون هیچ فکری درباره والدین فقیرشان که ممکن است نگران بیمار باشند، به نورلند می‌روند. نورلند تمام آرزوهایشان را به آنها می دهد، و خیلی فراتر از آن، و برخلاف موانا، دور بودن از خانه به آنها کمک می کند تا آن را بهتر درک کنند. اما وندی شباهت های بیشتری با موانا دارد. در حالی که برخی ممکن است مخالف باشند، وندی دختر ماجراجوی اصلی دیزنی است. در حالی که پیتر پن به دور از یک فیلم فمینیستی که در ابتدا در سال 1953 منتشر شد، به وندی قدرت انتخاب می دهد. وندی، برخلاف اولین فیلم دیزنی، سفید برفی، می‌تواند به دنبال ماجراجویی برای خودش باشد. او در معرض خطر و اکتشاف قرار نمی گیرد، فرصتی به او داده می شود و او آن را با دو دست می گیرد.

14 در فانتزی ساحلی دنج پیکسار شیرجه بزنید

یادآوری اینکه آنچه ما را متفاوت می کند ما را زیبا می کند

لوکا یک داستان واقعی ماهی خارج از آب است که در مورد دو موجود دریایی است که در حال تغییر شکل هستند و تابستانی فراموش نشدنی را در جهان سطحی سپری می کنند. لوکا (جاکوب ترمبلی) و آلبرتو (جک دیلن گریزر) باید در شهر ساحلی زیبای پورتوروسو از آب داغ دور بماند. با این حال، دو هیولای دریایی به زودی متوجه می شوند که گفتن این کار آسان تر از انجام آن است زیرا آنها دوستان جدیدی را پیدا می کنند، وارد ماجراجویی می شوند و با دنیایی فراتر از وحشیانه ترین رویاهای خود روبرو می شوند. در حالی که گنجاندن لوکا ممکن است کمی دلگیر به نظر برسد، کسانی که از تصاویر بصری الهام گرفته از اقیانوس های خیره کننده Moana و محیط دنج "Where You Are" لذت بردند، با آمدن Pixar مسحور خواهند شد. -داستان سنی لوکا که اغلب با یک فیلم استودیو گیبلی مقایسه می‌شود، فقدان اکشن‌های دریایی‌اش را با لحظات دوست‌داشتنی، شخصیت‌های عجیب و غریب، و جذابیت خالص جبران می‌کند. لوکا که پس از تلاش طولانی موانا، راهی ایده آل برای آرام شدن است، با نسیم طراوت بخشی اقیانوس به تماشاگران می آید.

13 Lilo & Stitch روح اوهانا را در بر می گیرد

این فیلم داستانی از زمانی که شیطان به عشق نشان داده می شود را روایت می کند

هنگامی که یک هیولای بیگانه دستکاری شده ژنتیکی به زمین می گریزد، به نظر می رسد که جهان برای این فاجعه پیاده روی که برای نابود کردن هر چیزی که در دسترس چهار بازوی او باشد برنامه ریزی شده است، آماده نیست. با این حال، پس از اینکه "استیچ" (کریس سندرز) توسط یک دختر غیرمنتظره هاوایی به نام لیلو (دیویگ چیس) به فرزندخواندگی پذیرفته شد، او رستگاری و اهمیت "اوهانا" (خانواده در هاواییین، انتخاب شده یا غیر آن) را کشف می کند. در حالی که درس نشان دادن عشق است. آموزش عشق چیز جدیدی نیست، این با جنبه ای اضافی از طنز به آن آموزش می دهد. Moana اغلب به دلیل به تصویر کشیدن فرهنگ و اساطیر پلینزی مورد ستایش قرار می گیرد. با این حال، با پس‌زمینه هاوایی مدرن و گروهی از شخصیت‌های نامتعارف، Lilo & Stitch محیط خود را به شیوه‌ای منحصربه‌فرد زنده می‌کند. عشق، فرهنگ و فرهنگ بسیار زیادی وجود دارد. کمدی مدتها قبل از اینکه Moana داستان خود را سالها بعد روی پرده بزرگ بیاورد، در همه جنبه های Lilo & Stitch نفوذ کرد. در حالی که ممکن است فیلمی عجیب و غریب باشد و برخلاف سفرهای افسانه ای معمول دیزنی، این جذابیت منحصر به فرد چیزی است که Lilo & Stitch را به مجموعه ای دوست داشتنی تبدیل کرده است، همانطور که در سال 2002 امروز محبوب بود.

12 پرنسس پیکسار در Brave مشکل ایجاد می کند

آیا کسی یک خرس را از دست داده است؟

در اسکاتلند قرون وسطایی، پرنسس مریدا (کلی مک‌دونالد) شجاع با امتناع از ازدواج با یکی از متحدان قبیله‌اش، سنت را به چالش می‌کشد. مادر مریدا، ملکه الینور (اما تامپسون) پس از شرمساری خواستگارانش و به خطر انداختن تعادل دیپلماتیک ظریف که قلمروها را آرام نگه می دارد، دست به شلاق زد و مریدا را وادار به فرار کرد. مریدا در جنگل با جادوگری روبرو می شود که به او طلسمی می دهد تا مادرش را "تغییر" کند. هنگامی که طلسم به اشتباه می افتد و برادران الینور و مریدا را به خرس تبدیل می کند، مریدا تا طلوع دوم فرصت دارد تا همه آنها را نجات دهد و اوضاع را درست کند. به عنوان یک فیلم، شجاع موضوعات میراث و سنت را مانند Moana از طریق قهرمان اصلی و رهبر آینده اش بررسی می کند. در حالی که فیلم 2012 خارج از چرخ‌خانه معمولی پیکسار به‌عنوان فیلم پرنسس دیزنی، بدون شک تلاش شجاعانه‌ای بود که داستان سرایی احساسی و نامتعارف استودیو را القا می‌کرد. برای ورود به یک روایت سنتی تر. اگرچه ممکن است در میان آثار کلاسیک افسانه‌ای مانند زیبایی و جانور یا آثار برتر پیکسار مانند کوکو قرار نگیرد، Brave چیزهای زیادی را برای Moana ارائه می‌کند. طرفداران را دوست دارم.

11 مری پاپینز جذابیت غیرقابل انکاری را به پرده سینما می آورد

مری فقط از ماجراجویی لذت نمی برد - او همان ماجراجویی است

جولی اندروز در طول کار خارق‌العاده‌اش، شخصیت‌های نمادین بسیاری را به تصویر می‌کشد که برخی مترادف با نام او شدند. یکی از این شخصیت ها بهترین دایه هاست که در قالب مری پاپینز ظاهر می شود. بینندگان چیزهای زیادی درباره فیلم دوست دارند، اولین آنها شخصیت اصلی آن است. مری از ناکجاآباد نشان می‌دهد، درست زمانی که بیشتر از همه به او نیاز است، و بچه‌های بنکس و همچنین بینندگان را به سفر می‌برد. آهنگ‌ها، رقص‌ها، دودکش‌ها، کیسه‌های بدون ته، و گاهی شخصیت‌های متحرک در دنیایی از گوشت و خون - همه به لطف مری. اگر هیجان و ماجراجویی چیزی است که دوستداران موآنا می خواهند، مری پاپینز آن را به وفور فراهم می کند. اگر رویای جادویی در جای دیگری است، چه راهی بهتر از انتقال به یک نقاشی خیابانی برای رسیدن به آن؟ مری، درست مانند موانا، فوراً محبوب می شود. او ممکن است غافلگیر کننده باشد، ممکن است گیج کننده باشد، اما طرفداران نمی توانند با او احساس امنیت کنند. این احساس با بچه های بنکس مشترک است، حتی با وجود اینکه همه چیز اطراف آنها ممکن است ناامن به نظر برسد، آنها نگهبان نهایی را در قلب ماجرا دارند، مری پاپینز. وقتی مری پاپینز می رود، همه چیز کمی بهتر از قبل از ورود او است.

10 Disney Wove یک ماجراجویی الهام گرفته با Tangled

درهم تنیده طرح کلی شاهزاده خانم های مدرن دیزنی

در بازگویی غیرمتعارف «راپونزل»، این فیلم افسانه ای شکسته یک شاهزاده خانم گمشده (مندی مور) را دنبال می کند که با فلین رایدر سرکش (زاکاری لوی) از برج خود فرار می کند. مملو از رمانتیک، اکشن و کمدی، داستانی است که کوتاه نیامد و چندین مورد از جمله Tangled Ever After و Tangled: The Series بسیاری از بینندگان پس از تماشای Tangled برای اولین بار عاشق فانوس های شناور شدند و همچنین آرزو داشتند که خواسته ها و خواسته های خود را به دنیا بفرستند. با انیمیشن زیبا و داستانی دوست‌داشتنی، Tangled راه را برای فیلم‌های پرنسسی مدرن‌تر دیزنی، از جمله یخ زده و هموار کرد. موانا. پر از دل (و بیش از حد مو) به یک کلاسیک جاودانه و یکی از بهترین فیلم های دیزنی تا به امروز تبدیل شده است. علاوه بر این، در حالی که طرفداران منتظر دنباله Moana و بازسازی لایو اکشن بعدی دیزنی هستند، آن‌ها اسپین‌آف‌های Tangled دارند تا آنها را سرگرم کند و به آنها یادآوری کند که همیشه خوب است که در این بازی فکر کنید. دست

9 صاعقه یونان در هرکول معنای جدیدی به خود می گیرد

موزیکال اسطوره ای دیزنی به لطف عزیزان هرکول را از صفر به قهرمان می برد

در حالی که این فیلم نام قهرمان کلاسیک را تداعی می کند، هرکول دیزنی مانند یک فیلم سوپرمن در یونان باستان بازی می کند. تمرکز بر نیمه خدای افسانه ای است. (تیت دونوان) در تلاش برای جاودانگی، هرکول با نقشه های هادس، ارباب مردگان (جیمز وودز) مبارزه می کند و در نهایت کشف می کند که برای یک قهرمان واقعی چه چیزی لازم است. درست مانند سوپرمن بدون لوئیس سوپرمن نیست، هرک بدون مگ (سوزان ایگن) و فیل (دنی دویتو) هرک نیست. به هر حال، قهرمان اگر به تنهایی کار کند و هرگز کمک نخواهد، قهرمان نیست. هرکول دیزنی یک ادامه عالی برای کسانی است که مائوئی و برداشت رنگارنگ اسطوره های او را دوست داشتند. اگرچه هرکول از مواد اولیه خود و اسطوره های کلاسیک الهام گرفته از آن فاصله می گیرد، اما هرکول با موسیقی متن الهام گرفته از انجیل، اجراهای به یاد ماندنی و نبردهای هیولاهای بزرگتر از زندگی خود احساس حماسی می کند. تا زمانی که مخاطبان نمی دانند هرکول را به عنوان قهرمان المپیکی که "شادی را در گلادیاتور قرار داده" در آزمون بعدی ادبیات انگلیسی خود معرفی نکنند، ارزش تماشای آن را پس از پخش تیتراژ در Moana دارد.

8 نیویورک هرگز شدیدتر از فیلم Enchanted دیزنی نبوده است

ژیزل یک شوک فرهنگی را در این لایو اکشن ماجراجویی دیزنی تجربه می کند

Moana، درست مانند Enchanted's Giselle، یکی از بزرگترین رویاپردازان دیزنی است. در محبوب ترین آهنگ Moana، من تا کجا خواهم رفت، او اشاره می کند که آب او را صدا می کند و چشمانش همیشه به افق است. ژیزل نیز، در حالی که از زندگی خود راضی است، همیشه منتظر چیزی است و همیشه در رویاپردازی، به ویژه، در مورد خوشبختی خود. اما مانند موانا، جایی که او چیزی را که به دنبالش بود می‌یابد، دور از خانه است، زیرا دنیای واقعی را تجربه می‌کند و نه نسخه افسانه‌ای از احساسات. او همچنین نسخه‌ای از عشق را پیدا می‌کند که نه فقط عاشقانه، بلکه خانوادگی است، بنابراین او یاد می‌گیرد که به عنوان یک شریک و همچنین یک مادر دوست داشته باشد. ژیزل به ماجراجویی نهایی برای یک دختر دو بعدی می رود - دنیایی در سه بعدی. زیبایی واقعی فقط در این نیست که ژیزل خودش را در این دنیای کاملاً جدید پیدا کند، بلکه او بخش هایی از خودش را نیز به دنیایی می آورد که فاقد جادوی واقعی است. اگر موانا قدرت و توانایی خود را کشف کند و در عین حال حقیقت را در مورد گذشته مردم خود به عنوان مسافر کشف کند، ژیزل کشف می کند که عشق واقعی واقعاً به چه معناست. این یک لحظه جادویی نیست، درست مانند یک پایان خوش، که بدون چالش نیست. عشق واقعی و پایان‌های خوش کار و تعهد می‌خواهد، و هر روز آن را بارها و بارها انتخاب کنید (احساساتی که در مرکز عاقبت، سرخورده‌شده قرار دارد)، اما این نیز چیزی است که آن را خاص می‌کند.

7 طرفداران با Finding Nemo به سفری در اعماق دریا می روند

پیدا کردن نمو به مخاطبان می‌گوید وقتی شک دارید، فقط به شنا کردن ادامه دهید

وقتی دلقک ماهی جوانی به نام نمو (الکساندر گولد) دستگیر می شود و در مطب دندانپزشکی به نمایش گذاشته می شود، پدرش مارلین (آلبرت بروکس) با کمک دوری فراموشکار (الن دی جنرس) به دنبال او می گردد. با یک اقیانوس کامل برای جستجو، یافتن نمو می بیند که مارلین بر ترس های خود غلبه می کند و، هر چه در راه او شناور است، مصمم است دوباره با پسر محبوبش متحد شود. اقیانوس در این داستان ناممکن و ناشناخته ایستاده است، اما درست مانند زندگی واقعی، برخی از والدین برای فرزندان خود از بیابان ها و کوه ها عبور می کنند. برخی از بهترین داستان‌هایی که روی پرده بزرگ آورده شده‌اند، با برانگیختن روحیه کاوشگری، از اقیانوس شروع می‌شوند. در حالی که موانا و ماوی در جستجوی خود در جهان بالای سطح حرکت می کنند، سفر مارلین مخاطبان را به اعماق پایین می برد. Finding Nemo از طریق مناطق نفس گیر زیر دریا و حیات وحش عجیب و غریب خود، وسعت اقیانوس و انگیزه لازم برای مقابله با خطرات فراوان آن را منتقل می کند. به عنوان فیلمی که نوع حماسه را به نمایش می گذارد. اودیسه اقیانوسی که الهام بخش Moana، Finding Nemo فیلمی زیباست که همچنان گواهی بر برند احساسی داستان سرایی پیکسار.

6 Encanto با مادریگال ها موسیقی می سازد

ادای احترام انکانتو به فرهنگ کلمبیا جادو را به اشکال مختلف نشان می دهد

وقتی هدایای جادویی خانواده مادریگال انکانتو شروع به محو شدن می‌کنند و خانه‌شان شروع به فروریختن می‌کند، میرابل (استفانی بئاتریز) به ظاهر غیرقابل توجه سفری را آغاز می‌کند تا منبع مشکلات خود را کشف کند. میرابل با بررسی پویایی‌های پیچیده خانواده، رازها و درام پیرامون ازدواج قریب‌الوقوع خواهر بزرگ‌ترش، متوجه می‌شود که چیزهای دیگری از جنجال‌های روز عروسی در خطر است. سفری که او ادامه می دهد نه تنها به خودش، بلکه به کل خانواده، از جمله برادر نادرست (و بنابراین دوری جستن) او، برونو، کمک خواهد کرد. علاوه بر این، Encanto همچنین زیبایی فرهنگ کلمبیایی را به نمایش می گذارد. Moana دارای شماره های موسیقی به یاد ماندنی مانند "How Far I'll Go" و "Shiny" است که مطمئناً در هر شب کارائوکه دیزنی مورد علاقه خواهند بود. برای مخاطبانی که عاشق موسیقی متن نمایشی Moana و آثار همیلتونو In The Heights' لین-مانوئل بودند. Miranda، Encanto لیست محبوبی از آهنگ های دیزنی را ارائه می دهد. از "Surface Pressure" تا "We Don't Talk About Bruno"، موسیقی Encanto در میان بهترین‌های دیزنی قرار دارد و به‌عنوان دنباله‌ای عالی برای کسانی است که هنوز دارند. خوش آمدید» در سرشان گیر کرد.

5 Inside Out نشان می دهد آنچه در داخل است مهم است

گام برداشتن در جاده بی سفر

"من می دانم که همه در این جزیره نقشی در این جزیره دارند"، موآنا می خواند، درست مانند جوی در Inside Out که می داند نقش بسیار خاصی به او اختصاص داده شده است. با این حال، بر خلاف موانا، جوی (با صدای امی پولر) خوشحال است که هدف تعیین شده خود را برآورده می کند، حتی اگر زندگی روز به روز یکسان به نظر برسد. او می داند که باید رایلی را راضی نگه دارد، و احساسات دیگر در HQ او را بدون هیچ سوالی به عنوان یک رهبر می پذیرند. آنها شادی رایلی را هدف نهایی فرض می‌کنند و در صندلی عقب می‌نشینند. اما از آنجایی که خود جوی قبلاً احساسات دیگری را تجربه نکرده است، نمی تواند آنها و اهمیت آنها را برای رفاه کلی رایلی ارزش قائل شود. اما خانواده رایلی، در یک سفر تغییر دهنده زندگی خود، به شهری جدید نقل مکان می‌کنند و ناگهان شادی رایلی به آسانی به دست نمی‌آید. اگر موانا و مائوی یک جفت بعید به نظر می رسند، هیچ چیز بیشتر از شادی و غم Inside Out (با صدای فیلیس اسمیت) مخالف نیست. با این حال، این دو خود را به مناطقی که در ذهن رایلی ناشناخته است، تخلیه می کنند و سعی می کنند راه خود را به خانه برسانند. آنها باید یاد بگیرند که علیرغم اختلافاتشان به یکدیگر اعتماد کنند و به یکدیگر تکیه کنند، با از دست دادن خاطرات باارزش روبرو شوند و دری را برای راه های جدید بودن باز کنند. اما این پذیرش است که چیزی جدید و زیبا ایجاد می کند - مفهوم تلخ و شیرین لحظات شادی را نیز در خود دارد، و شادی می تواند با اندکی غم همراه باشد.

4 A Tale of Two Sisters در Frozen پخش می شود

Frozen وقتی صحبت از خانواده می شود به مخاطب می آموزد هرگز رها نکنید

هنگامی که ملکه السا یخ زده​ (ایدینا منزل، در نقش دوم خود به عنوان یک شاهزاده خانم دیزنی پس از جادو شده) عصر یخبندان جدیدی را برای پادشاهی آغاز می کند. خواهرش آنا (کریستن بل) آرندل پس از از دست دادن کنترل قدرت خود، سفری خطرناک را برای یافتن او آغاز می کند. پرنسس جوان با ورود به بیابان یخ زده نروژ، با خطراتی مواجه می شود که در پی خواهرش ایجاد شده است، از جمله آدم برفی هیولا، بلایای طبیعی، و خلاء سیاسی که هر دو را تهدید می کند. این داستان دلچسب که با الهام از «ملکه برفی» هانس کریستین اندرسن، همچنان مخاطبان در هر سنی را دوست دارد، تبدیل به یکی از موفق‌ترین فیلم‌های دیزنی در تمام دوران‌ها می‌شود. در حالی که فیلم هایی مانند Tangled سرعت شاهزاده خانم های مدرن دیزنی را تعیین کردند، Frozen آنها را کامل کرد. در میان بسیاری از موتیف های مثبت آن، تاکید زیادی بر خطرات شرم و اهمیت عشق به خود و عشق خواهر و برادر در یخ زده وجود دارد، و همچنین پذیرش چیزهایی که همیشه نمی توانیم درک کنیم. اشتراک بسیاری با Moana - از طرح مبتنی بر محیط‌زیست و براندازی موسیقی‌های کلاسیک دیزنی تا موسیقی متن جذاب آن - Frozen احتمالاً نزدیک‌ترین تجربه‌ای است که مخاطبان می‌توانند انتظار داشته باشند موانا.

3 مولان دیزنی قبل از موانا تاریخ می‌سازد

سفر مولان پر از شمشیرها و بازتاب است

هنگامی که فا، پدر مولان، برای جنگ علیه شان یو موذی (میگل فرر) فراخوانده می شود، او با ظاهر شدن به عنوان پسرش، جای او را می گیرد. مولان (Ming-Na Wen) از طریق تفکر سریع، سخت کوشی و شجاعت انجام آنچه درست است، مردم چین را نجات می دهد. او این کار را با کمک موشو اژدها (ادی مورفی) انجام می‌دهد و ثابت می‌کند که قهرمانی به اشکال مختلفی می‌آید. انتظارات شکلی از فرضیات هستند، و مفروضات غیر یک چیز برای افراد برای اثبات اشتباه دیگران چیست؟ در حالی که Frozen ممکن است نقاط مشترک بیشتری با Moana داشته باشد، از بسیاری جهات، مولان اقتباس خود را بهتر انجام داد. داستان یادآور Moana است، با تمرکز بر یک قهرمان افسانه ای که مایل است برای نجات مردم خود هر کاری که لازم است انجام دهد. تماشای پیروزی‌ها و مبارزات مولان هنگام رویارویی با یکی از وحشتناک‌ترین شرورهای دیزنی تجربه‌ای قدرتمند را رقم می‌زند که به پایانی رضایت‌بخش برای همه شخصیت‌های آن ختم می‌شود. مولان که پیش‌روی فیلم‌های پرنسس دیزنی و تماشای همه‌جانبه لذت‌بخش است، اعتبار کافی برای آنچه انجام داده است را دریافت نمی‌کند.

2 چرا پری دریایی کوچولو برای یک فیلم Moana عالی می‌سازد؟

در مورد تمایل به بخشی از جهان

هنگامی که آریل (جودی بنسون) از پری دریایی کوچک شیفته دنیای انسان می شود، با اورسولا (پت کارول) جادوگر دریایی معامله فاوستی می کند تا در میان آن قدم بزند. با پاهای انسانی جدید او که مشروط به "بوسه عشق واقعی" است، ساعت در حال تیک تاک است و نقشه های فریبنده اورسولا به سطح می رسد. با این حال، آریل جادوگر شوم دریا را متوقف نمی کند و به قرارداد خود عمل می کند. جزر و مد می تواند تغییر کند و به اورسولا قدرت نهایی را بر اقیانوس ها بدهد. پری دریایی کوچولو به جای اینکه داستانی درباره یک ماجراجوی جوان باشد که توسط دریا فریفته شده است، فیلمنامه را تغییر می دهد. موآنا معکوس، پری دریایی کوچک قطعه ای نمادین از تاریخ سینماست که به طور گسترده ای منشأ رنسانس دیزنی است.

در حالی که به طور قابل توجهی با Moana متفاوت است، همیشه زمان خوبی برای تماشای کلاسیک دیزنی است. پری دریایی کوچولو به مخاطبان فرصتی می دهد تا در مورد اینکه انیمیشن تا چه حد پیش رفته است فکر کنند، با دوز سالمی از نوستالژی ارتباط برقرار کنند و داستان هایی را که شروع کننده همه چیز هستند، دوباره مرور کنند. با وجود تلاش‌ها برای بازسازی، پری دریایی کوچولو جاودانه باقی می‌ماند و چیزی برای همه دارد. به عنوان یک ماجراجویی آبی، پری دریایی کوچولو یک ویژگی دوگانه Moana را با موسیقی، جادو و بیش از چند لحظه جذاب ایجاد می‌کند.

1 رایا و آخرین اژدها با داستان سرایی و تصویری طنین انداز اوج می گیرد

ماجراجویی رایا جشنی از فرهنگ آسیای جنوب شرقی است

در حالی که موانا فرهنگ پلینزی را در جلو و مرکز قرار می دهد، رایا و آخرین اژدها همین کار را برای آسیای جنوب شرقی انجام می دهد. رایابه‌جای انجام کارهایی که بسیاری از فیلم‌ها قبلاً انجام داده‌اند، و گروه‌بندی افراد مختلف در یک گروه، مناطق مختلف و ظاهر متفاوتی را به نمایش می‌گذارد (که ممکن است برخی بینندگان را به یاد Avatarverse). این یک داستان پر اکشن در مورد وحدت غلبه بر تفاوت ها، در کنار بخشش خود است. صداپیشگان ستارگان شامل کلی ماری تران (رایا)، آکوافینا (سیسو)، جما چان (ناماری) و همچنین دانیل دائه کیم، بندیکت وانگ و ساندرا اوه هستند. اما گنجاندن ممکن است به اینجا ختم نشود، زیرا بسیاری از طرفداران مطمئن هستند که رایا و ناماری بیشتر از دوستان. رایا همیشه می‌دانست که یک هدف دارد - محافظت از جواهر ساخته شده از قدرت سیسو. رایا معتقد است این قدرت سیسو است که قرن‌ها پیش درون را شکست داد و انسان‌هایی را که متحجر شده بودند آزاد کرد، اما متأسفانه نه اژدها. اکنون، به دلیل شکاف بین پنج ملت، درون ها بازگشته اند. رایا توسط پدرش که جا مانده است نجات می یابد، و شش سال از زمانی که او را در جستجوی سیسو می بینیم می گذرد، به این امید که آخرین اژدها بتواند یک بار دیگر Druun را شکست دهد. او سیسو را پیدا می کند و آن دو به یک سفر خطرناک و اغلب سرگرم کننده می روند. در پایان، یک بار دیگر اعتماد و اتحاد است که ملت‌ها را گرد هم می‌آورد و مردم و اژدها را زنده می‌کند و به همه - از جمله سیسو - اجازه می‌دهد از نظر روحی و جسمی شفا پیدا کنند.