
فیلمهای زیادی شخصیتهایشان را در سفرهای حماسی دنبال میکنند، چه فیلمهای معمایی، کمدی یا سایر ژانرها باشند. در این نوع آثار، «hero's journey» با یک سفر فیزیکی منعکس میشود، چرا که موانع متعددی مسیر شخصیت اصلی را برای رسیدن به هدفش مسدود میکنند و او باید در مسیر غلبه بر آنها رشد کند.
فیلمهایی که دربارهی سفرها ساخته میشوند میتوانند فوقالعاده جذاب باشند، زیرا هر کس میتواند با حس تجربه یک سفر طولانی همذات پنداری کند. این روش خوبی برای نشان دادن نبردهای درونی یک شخصیت از طریق وضعیت بیرونی اوست. با این حال، همه این فیلمها جزو ژانر هیجانانگیز محسوب نمیشوند؛ چرا که فیلمهای کمدی سفر جادهای و ماجراجوییهای علمی تخیلی از همین عناصر بهره میبرند.
10 The Revenant (2015)
لئوناردو دیکاپریو در یک داستان واقعی باورنکردنی بازی میکند
سرانجام، دیکاپریو از عملکردش در The Revenant اسکار را دریافت کرد و داستان پشت ساخت این فیلم تقریبا به اندازه خود فیلم معروف شد. دیکاپریو و گروه فیلمبرداری مجبور شدند بادهای سوزان و سرمای سوزناک را تحمل کنند که این امر کاملاً با منبع الهام واقعی پشت The Revenant همخوانی دارد.
داستان پشت ساخت فیلم تقریباً به اندازهی خود فیلم معروف است.
وقتی که در دل طبیعت تنها و مرگبار رها میشود، شکارچی پوست آمریکایی، هوگ گلاس، سفری سخت را برای بازگشت به یارانش و گرفتن انتقام از مردی که پسرش را کشته آغاز میکند. سبک غوطهور کنندهی الخاندرو گونزالس اینیاریتو، هر جزئیات بیرحم The Revenant را به اوج میبرد و اجرای دیکاپریو بقیه کار را رقم میزند.
9 Mad Max: Fury Road (2015)
سفر مکس در بیابان پر از خطر است
فیلم Mad Max: Fury Road سی سال پس از فیلم قبلی این فرنچایز به روی پرده نمایش آمد و تام هاردی جایگزین مل گیبسون در نقشش شد. با این وجود، جرج میلر همان جایی را که رها کرده بود ادامه داد و یک سفر هیجانانگیز بدون وقفه در دنیای سوزان و دکورهی خود ارائه نمود. کل فیلم مانند یک صحنه تعقیب و گریز طولانی و پرخطر پیش میرود.
مانند برخی دیگر از آثار این فرنچایز، Fury Road در واقع داستان مکس نیست؛ بلکه او مسافری در مأموریت دیگری است. در این داستان، او به فریوسا در سفر بیرحمانهاش برای آزادسازی زنان اسیر Immortan Joe و رساندن آنها به «Green Place» افسانهای یاری میرساند. هنگامی که این امر غیرممکن میشود، مکس و فریوسا تصمیم میگیرند دوباره به سوی خطر بازگردند.
8 Children Of Men (2006)
تریلر اکشن آلونسو کوارن تصویری تاریک از آیندهای دیستوپیایی به نمایش میگذارد
اگرچه در زمان اکران از نظر تجاری موفق نبوده، اما Children Of Men بعدها به عنوان یکی از بهترین فیلمهای علمی تخیلی قرن 21 شناخته شد. داستان در آیندهای نزدیک رخ میدهد که در آن جامعه تقریباً بهوسیلهی یک بحران باروری جهانی از هم پاشیده است. هنگامی که برای اولین بار در چندین دهه، یک زن باردار یافت میشود، یک کارمند بیحوصلگی سراسری تلاش میکند او را به مکانی امن قاچاق کند.
استفاده غوطهورانهی آلونسو کوارن از برداشتهای طولانی، تنش صحنههای انفجاری اکشن Children Of Men را افزایش میدهد، ولی همچنین جنبهای عمیقاً احساسی در این درام وجود دارد. سفر داستان از خیابانهای مملو از جرم لندن، از دل روستاهای به هم ریخته و نهایتاً به یک کمپ پناهندگان کابوسوار در ساحل پیش میرود.
7 It Happened One Night (1934)
این برنده اسکار به خلق رمانتیک-کمدی مدرن کمک کرد
همه فیلمهایی که دربارهی سفرهای دشوار ساخته میشوند، لزوماً نباید دراماتیک باشند؛ چرا که فیلمهای جادهای بیشماری وجود دارند که شخصیتهایشان را برای تفریح درگیر سختی میکنند. It Happened One Night استانداردی برای چنین کمدیهایی تعیین کرد و به طرق مختلف در خلق رمانتیک-کمدی مدرن سهم داشت؛ از طریق وارونه کردن دیدگاههای سنتی جنسیتی، دعواهای عاشقانه و سرنوشتهای آشفته.
کلودت کولبرت در نقش یک وارثه ثروتمند بازی میکند که از پدرش در میامی فرار کرده تا به دیدار معشوق خود در نیویورک برود. در طول سفر طولانی با اتوبوس، او به تصادف با یک روزنامهنگار بیادب به نام کلارک گبل برمیخورد. به لطف ترکیبی از بدشانسی و عیبهای شخصیتی، این سفر طولانیتر و پیچیدهتر از آنچه لازم است پیش میرود. اگرچه به هر شکلی تقلید شده است، It Happened One Night همچنان پر از لحظات شگفتانگیز و خندهدار است.
6 The Adventures Of Priscilla, Queen Of The Desert (1994)
این کلاسیک کیور، سه درگ کوئین را به دل بیابان میبرد
فیلم The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert به عنوان یک کلاسیک فرهنگی واقعی، طرفداران فراوانی به دست آورده است. گی پیرس، هوگو ویونینگ و ترنس استمپ در نقش سه درگ کوئین بازی میکنند که یک خودرو مسافرتی را به اعماق بیابان استرالیایی میبرند و به سمت شهر دورافتاده Alice Springs حرکت میکنند.
The Adventures of Priscilla همواره با لحظات غافلگیرکننده و خندهدار مخاطب را مجذوب خود میکند، اما در عین حال یک ماجراجویی کیور سرشار از احساسات واقعی است. در حالی که فیلمنامه با کلیشهها بازی میکند، اما شخصیتهای اصلی بسیار فراتر از آن هستند. در نهایت، این داستان زندگیآفرین دربارهی پذیرش و تحقق خود است که همچنان صداقت خود را حفظ کرده است.
5 Ad Astra (2019)
Ad Astra، قلب تاریکی را به شیوهای نوین به تصویر میکشد
کتاب The Heart of Darkness اثر جوزف کنراد، یکی از بهترین آثار دربارهی یک سفر دشوار به شمار میرود، و Ad Astra این داستان را بهروز میکند؛ به طوری که تلفیقی از 2001: A Space Odyssey را به نمایش میگذارد. برد پیت در نقش فضانوردی بازی میکند که به اعماق منظومه شمسی سفر میکند تا با پدرش – مردی که سالهاست او را ندیده و به نظر میرسد از واقعیت گریخته – تماس برقرار کند.
Ad Astra یکی از بهترین فیلمهای اکتشاف فضایی به شمار میرود و تنها فیلمی نیست که یک سفر دشوار را دنبال میکند. آنچه Ad Astra را از فیلمهایی مانند Gravity و The Martian متمایز میسازد این است که روی مکبرید نمیخواهد به خانه بازگردد؛ در واقع، سرنوشت او در میلیونها مایلی از زمین قرار گرفته است.
4 The Green Knight (2021)
Dev Patel در یک فانتزی قرون وسطایی به ایفای نقش میپردازد
داستان گاوین و The Green Knight از قرون گذشته به ارث رسیده و اقتباس سینمایی دیوید لوئری، به اندازهی یک اسطوره مهم، حماسی و مرموز است. The Green Knight تا حد زیادی به داستانی که بهطور رایج روایت میشود، وفادار میماند.
Dev Patel در نقش سر گاوین، یکی از شوالیههای پادشاه آرتور که چالشی از سوی یک شوالیه سبز مرموز دریافت میکند، به ایفای نقش میپردازد. سفر عجیب او او را از میان بیابانی افسونشده عبور میدهد تا با شخصیتهای مبهمی روبهرو شود که استحکام روانی او را به آزمایش میگذارند. اگرچه The Green Knight از نظر درآمدی در باکس آفیس شکست خورد، اما نظرات مثبتی از سوی منتقدان به دست آورد.
3 Finding Nemo (2003)
زیبایی رنگارنگ پیکسار، داستانی پر از ریسکهای شگفتآور را پنهان میکند
فیلم Finding Nemo یکی از بهترین آثار پیکسار و بدون شک زیباترین فیلمهای این استودیو است. گرچه زیبایی رنگینکمانی زیر آب فقط به جان داستان پدری که برای نجات پسرش سفری حماسی را آغاز میکند روح میبخشد، اما این نوع ماجراجویی کمدی، مورد علاقه کودکان است و بزرگسالان بیشتر با ناامیدی و حس گناه مارلین ارتباط برقرار میکنند.
Finding Nemo تنها فیلم پیکساری دربارهی یک سفر طولانی نیست. استودیو به این ایده در فیلمهایی مانند Onward، The Good Dinosaur، Coco و Inside Out بازگشته است. این آثار همگی با استفاده از ساختار سفر، شخصیتهای جدید و سرگرمکنندهای را در مسیر معرفی میکنند. تغییر مداوم مناظر نیز به حفظ ریتم تند و جذاب فیلم کمک میکند.
2 The Lord Of The Rings Trilogy
اقتباس پیتر جکسون، سفری حماسی به قلب شر را دنبال میکند
مدتی طول کشید تا مجموعه فانتزی بنیادین J.R.R. Tolkein مورد اقتباس مناسبی برای صفحهی نمایش بزرگ قرار گیرد، اما سهگانه The Lord of the Rings پیتر جکسون ارزش انتظار را داشت. اگرچه نبردهای چشمگیری با مقیاسی بینظیر در آن به تصویر کشیده شدهاند، اما سفر Frodo به درون Mordor به همان اندازه اهمیت دارد.
داستان Frodo نمونهای عالی از این است که چگونه سهگانه The Lord of the Rings دغدغههای شخصی شخصیتها را، حتی در میانه نبردهای حماسی، مفاهیم جذاب فانتزی بالا و حضور گروه بزرگی از شخصیتها حفظ میکند. این امر Frodo را به یکی از شخصیتهای قابل ارتباط تبدیل میکند.
1 1917 (2019)
1917، میدان نبرد را زنده میکند
فیلم 1917 داستان دو سرباز بریتانیایی را دنبال میکند که در ماموریتی خطرناک برای ارسال پیامی مبنی بر لغو حمله شرکت دارند. از همان ابتدا مخاطره مشخص بود، زیرا روشن شده است که شکست به معنای مرگ صدها نفر از همرزمان، از جمله برادر یکی از این دو، خواهد بود.
فیلم 1917 نسبتاً بر پایه یک داستان واقعی ساخته شده است و تعهد آن به جزئیات تاریخی، داستان جنگ جهانی اول را حتی جذابتر میکند.
فیلم 1917 نسبتاً بر پایه یک داستان واقعی ساخته شده است و توجه ویژه آن به جزئیات تاریخی، داستان جنگ جهانی اول را به شکلی هرچه بیشتر جذاب میکند. فیلم به گونهای فیلمبرداری شده که همچون یک برداشت طولانی و پیوسته به نظر میرسد، فضایی فراگیر و تقریبا تنگ و بسته ایجاد میکند. از همان لحظه تا انتهای فیلم هر قدم اکشن حس خطر واقعی دارد و تنها چند لحظه آرامش در میانهی ریتم نفسگیر آن دیده میشود.
مطالب مرتبط
دیگران نیز خوانده اند
تازه های مقالات فیلم و سریال
محتوای خود را پیدا کنید
نظرات
نظر خود را به اشتراک بگذارید