
ریبوت ها و بازسازی های فیلم های ترسناک در طول سال ها شهرت سمی به دست آورده اند و در این میان شهرت کاملاً بی دلیل نبوده است. به طور معمول، این پروژهها فیلمهای ترسناک سال گذشته را با هزینهای سریع تکرار میکنند، در حالی که شخصیت و جلوههای بصری جالب را از آنچه در گذشته کار میکردند خالی میکنند. تصاویر متحرکی که زمانی مردم را با تصاویر تکان دهنده تحریک کننده خود تا حد استخوان سرد می کردند، اکنون در سینماها پخش می شوند تا ضربات آشنا را به نمایش بگذارند و نوستالژی را برای مردم به ارمغان بیاورند، نه وحشت. با این حال، حتی با این وضعیت موجود، در طول سال ها تعداد انگشت شماری از فیلم های ترسناک ریبوت شده اند که این نفرین را شکست داده اند. این ریبوتهای فیلمهای ترسناک نه تنها خوب بودهاند، بلکه حتی از کیفیت فیلمهای اصلی که الهامبخش آنها بودند نیز فراتر رفتهاند. این یک شاهکار به اندازه ترسناک ترین پرش غافلگیرکننده است، اما به لطف فیلمسازانی که ریسک می کنند و چیز جدیدی ارائه می دهند به جای تکیه بر آنچه در گذشته کار شده، امکان پذیر است. دندان های خود را به هم فشار دهید، روح خود را آماده کنید و در ده ریبوت ترسناک فرو بروید که حتی از پیشینیان تحسین شده خود نیز پیشی گرفته اند.
Suspiria (2018)
چگونه از فیلم کلاسیک ترسناک ایتالیایی داریو آرجنتو Suspiria پیشی گرفتید؟ کارگردان Luca Guadagnino این چالش را با ارائه نسخهای بازسازی شده با همین نام پذیرفت که Suspiria را بازآفرینی نکرد، بلکه دامنه فیلم را منفجر کرد. این حماسه جادوگران در آلمان اکنون یک نخ گسترده بود که چندین دهه آسیب و دیدگاه های متعدد را در بر می گرفت. این بازسازی Suspiria همچنین پایانی مهیج و پر از هرج و مرج خونین را ارائه داد که بلافاصله اطمینان حاصل کرد که هیچ کس هرگز آن را به صرف پول نقد توخالی متهم نخواهد کرد.
The Fly (1986)
پیش از این، داستان کوتاه 1957 مگس در فیلمی در سال 1958 با حضور وینسنت پرایس در میان دیگر بازیگران اقتباس شد. اگرچه در زمان خود بسیار محبوب بود، اما مطمئناً با این فرض مضحک فضای بیشتری برای انجام بیشتر وجود داشت. اینجاست که دیوید کراننبرگ نویسنده/کارگردان وارد صحنه شد. مگس او انواع ترسناک بدنی ترسناک و آزاردهنده ای را ارائه کرد که Fly اصلی هرگز نمی توانست در دوران کد هایس در سینمای آمریکا انجام دهد. جلوههای گریم فراموشنشدنی و اجرای عمیقاً متعهد جف گلدبلوم و جینا دیویس به خوبی روشن کرد که چرا The Fly به بازسازی نیاز دارد.
The Thing (1982)
مانند The Fly، The Thing یک فیلم ترسناک سخت R در دهه 1980 بود که از یک فیلم ترسناک دهه 1950 اقتباس شده بود. در این مورد، 1951 چیزی از دنیای دیگریکلاسیک علمی تخیلی/ترسناک جان کارپنتر الهام گرفت (هر دو اقتباسی از رمان چه کسی آنجا می رود؟ اثر جوزف آ. کمپبل) . همچنین مانند The Fly The Thing وجود خود را با جلوه های بصری پیشگامانه و انواع قتل عام وحشتناکی که سه دهه قبل غیرممکن بود، توجیه کرد. The Thing با اختصاص دادن هر اینچ از تولید به فضای تیره و تار آغشته به پارانویا و عدم اطمینان، فضای منحصر به فرد خود را بیشتر تقویت کرد. امروزه، این فضا باعث شده است که The Thing تصویری باشد که بسیاری حتی نمی دانند بازسازی شده است.
Nosferatu (2024)
F.W. Murnau یکی از بزرگترین فیلمسازانی است که تا به حال زندگی کرده است و رابرت اگرز، کارگردان Nosferatu خود اعتراف می کند که بزرگترین آثار او هرگز نمی توانند با تاثیرگذارترین دستاوردهای مورناو مطابقت داشته باشند، مانند Sunrise: A Song of Two. انسانها. با این حال، اگرز توانست به طرز چشمگیری از مورنائو پیشی بگیرد و حماسه Nosferatu را در مجاورت دراکولا به صفحه نقره ای بیاورد. برداشت مورنائو از کنت اورلوک پس از 100 سال بعد هنوز بسیار دلچسب است، اما Eggers Nosferatu دارای چنان ماکسیمالیسم باشکوهی است (به ویژه در اجراهای ویلم دافو و لیلی رز-دپ) که مقاومت در برابر آن غیرممکن است. بعلاوه، عمق بیشتری که به شخصیت هایی مانند توماس کاتر داده شده است، این Nosferatu مدرن را بیشتر از نظر احساسی فراگیر می کند. در این مورد خاص، اگرز مورنائو را شکست داد.
Fright Night (2011)
شب وحشت 1985 طرفدارانی دارد، اما همچنین یک شاهکار ترسناک مورد احترام در رگه هالووینیا کشتار با اره زنجیری تگزاس نیست. این بدان معنی بود که یک بازسازی دارای میراث فرهنگ پاپ بسیار سبک تری بود. جای تعجب نیست که راهاندازی مجدد شب وحشت 2011 به لطف لحن پر جنب و جوش و انبوه سرگرمیهایش، طرفداران قابل توجه خود را به دست آورده است، البته به اجرای تحسینشده دیوید تنانت اشاره نمیکنیم. وقتی بیش از حد تحت فشار گذشته نباشید، درهای هیجان انگیز خلاقیت باز می شود.
Speak No Evil (2024)
برخی با دیدن بازسازی انگلیسی زبان Speak No Evil توسط بلومهاوس، از این فیلم به دلیل پایان سبک تر آن در مقایسه با فیلم اصلی 2022 انتقاد کردند. با این حال، این تلاش کارگردانی جیمز واتکینز تا حد زیادی نمرات بسیار مثبتی را به دست آورد، از جمله بسیاری از کسانی که آن را فراتر از مواد اولیه خود می دانستند. عمدتاً، این تمایل Speak No Evil جدید برای آهسته جلو بردن همه چیز و اجازه دادن به تنش به جوش آمد، به ویژه توسط کسانی که انتظار داشتند این بازخوانی سریع نسخه اصلی Speak No Evil باشد مورد ستایش قرار گرفت. .
Bram Stoker’s Dracula (1992)
مانند راهاندازی مجدد Nosferatu 2024، Dracula برام استوکر فرهنگ دراکولا را با لمسی سبک و حداکثری بازسازی میکند. لباسهای دلپذیر در این تلاش کارگردانی فرانسیس فورد کاپولا، و همچنین حس متحول کننده هوسبازی، فراوان است. بهتر از آن، همه اینها توسط ردیف بازیگران یک قاتل (از جمله گری اولدمن در نقش خون آشام عنوان) لنگر انداخته است که تمام خاطرات ویژگی خفهکننده Bela Lugosi Draculaدر سال 1931 را از ذهن فرد پاک میکند.
Invasion of the Body Snatchers (1978)
راهاندازی مجدد Invasion of the Body Snatchersقبلاً تضمین میکرد که به لطف بازیگران درجه یک خود به رهبری دونالد ساترلند، میتواند در کنار سلف خود در سال 1956 بایستد. با این حال، چیزی که واقعاً باعث شد این بازسازی یک عنوان ترسناک خانوادگی ایجاد شود، گرایش به هوای آخرالزمانی و پارانوئیدی دهه 1970 بود. این یک Body Snatchers بود که در دنیایی پس از واترگیت ساخته شد، جایی که هیچکس نمی دانست به چه کسی اعتماد کند یا چه کسی می تواند به مکالمات شما گوش دهد. جهانی که بر محور خود کج شده است، این راهاندازی مجدد هجوم قاپندگان بدن را با ارتباط و وزن واقعی آغشته کرده است.
Little Shop of Horrors (1986)
این راهاندازی مجدد فروشگاه کوچک وحشت ایدهای الهامبخش برای اینکه چگونه بازسازی فیلم ترسناک خود را منحصربهفرد کنید ارائه کرد: آواز خواندن و رقصیدن. این تلاش کارگردانی فرانک اوز فقط بر اساس فیلم راجر کورمن محصول 1960 نبود، بلکه اقتباسی از موزیکال آف برادوی سال 1982 آلن منکن و هاوارد اشمن نیز بود. این به این معنی بود که فروشگاه کوچک 1986 با عناوین نمادینی مانند «جایی که سبز است» و «به من غذا بده (به من بده (Git It)) جلب شد. جلوه های عملی پیشگامانه ای که برای تحقق بخشیدن به آدری دوم استفاده شد، فروشگاه کوچک وحشت در سال 1986 را به عنوان بهترین نسخه ممکن از این داستان گیاهان قاتل تقویت کرد.
مومیایی Mummy (1999)
بسیاری از ریبوتهای Universal Monsters در سه دهه گذشته آمده و رفته است، بسیاری از آنها در تلاش هستند تا بفهمند چگونه میتوانند این شخصیتها را در شرایط پس از دهه ۱۹۴۰ کار کنند. استثنای بزرگ در این مورد، مومیایی در سال 1999 است که مفهوم اصلی موجود مرده عنواندار را در نظر گرفت و یک داستان ماجراجویی مستقل و لذتبخش را در بر گرفت. او بهجای نگرانی در مورد «پایهگذاری» این داستان در واقعیت،مومیایی ستارههای کاریزماتیکی مانند برندان فریزر و ریچل وایز و همچنین حس سرگرمکنندهای را در آغوش گرفت. نتیجه، بهترین فیلم مومیایی در تمام دورانها بود، به غیر از راهاندازی مجدد که باعث شرمساری سایر بازسازیهای بعدی Universal Monsters شد.
نظرات
نظر خود را به اشتراک بگذارید