10 بازی خیلی دست کم گرفته شده در فیلم های ترسناک

به همان اندازه که ژانر ترسناک در سراسر جهان مورد قدردانی قرار می گیرد، هر از چند گاهی ارزش هنری پشت آن را دست کم می گیرند. هیجان های فوری در این فیلم ها؛ پیچش‌های داستانی پیچیده، ترس‌های پرش، و پایان‌های تکان‌دهنده - تمایل دارند عناصر دیگر را تحت الشعاع قرار دهند، یکی از اینها اجرای شدید درون آنهاست.

با این وجود، چند تصویر قدرتمند توانستند صحنه‌ها را بدزدند و به لحظاتی تعیین‌کننده برای برخی از بازیگران فیلم‌های ترسناک تبدیل شوند. آنها شناختی را که شایسته آن بودند به دست آوردند. برای مثال، تعداد کمی ادعا می‌کنند که عملکرد بی‌هدف جک نیکلسون در درخشش دست کم گرفته شده است. با این حال، بسیاری دیگر، به دلایل مختلف، قربانی تمایل این ژانر به نادیده گرفتن عناصر آرام تر آن شده اند. این اجراها علیرغم گیرا و شدید بودن، یا زیر دید بیرونی فیلم مدفون شده اند یا عوامل شوک. در نتیجه، آنها جواهرات دست کم گرفته شده فیلم های ترسناک باقی می مانند.

10 امیلی بلانت

یک مکان آرام (2018)

اگرچه یک مکان آرام فیلمی است که به طور گسترده شناخته شده است که توسط منتقدان و تماشاگران مورد ستایش قرار گرفته است، اما نادیده گرفتن بازی تکان دهنده خوب امیلی بلانت ممکن است آسان باشد. از آنجایی که فیلم به عنوان یک فیلم ترسناک غیرمعمول ظاهر شد و موضوعات عمیقی مانند پیوندهای خانوادگی، ناتوانی و معنای پدر و مادر بودن را بررسی می‌کند، شاید به تصویر کشیده شود. از بازیگران در نهایت کمتر مورد بحث قرار گرفت. این واقعیت که در بیشتر قسمت‌های فیلم، شخصیت‌ها برای بقای خود باید خود را مجبور به سکوت کنند، بازی‌ها به شدت به توانایی بازیگران در بیان طیف گسترده‌ای از احساسات از طریق حالات چهره و زبان بدنشان متکی است. . اگرچه همه مترجمان کار شگفت انگیزی انجام دادند، بلانت، به عنوان یک مادر داغدار باردار فرزند چهارم خود، تنها با فرصت اندکی که به او داده شد، آنقدر احساسات و افکار مختلف را تسخیر کرد که تماشاگران در نهایت هر ذره از درد، ترس او را احساس کردند. و تاب آوری

9 اسی دیویس

بابادوک (2014)

بابادوک صرفاً یک داستان ترسناک نیست، بلکه کاوشی عمیق در غم و اندوه از دیدگاه یک زن بیوه و پسرش است. در نتیجه، داستان لازم نیست فقط فریادهای هیستریک و خیره شدن با چشمان درشت به دوربین، اما همچنین اجرای آرام‌تر و در عین حال پر احساس‌تر که می‌تواند هم تماشاگر را شوکه کند و هم تکان دهد. و این چیزی است که اسی دیویس استادانه ارائه کرد. اگرچه بابادوکامروزه به عنوان یک فیلم ترسناک روانشناختی کلاسیک شناخته می‌شود و به خاطر نمایش همدلانه از دست دادن با استفاده از یک عنصر ماوراء طبیعی وحشتناک، بازی دیویس، تحسین می‌شود. کمی نادیده گرفته شده است. این بازیگر کار آسانی نداشت. شخصیت او زنی است که به شدت تحت فشار ترومایی است که متحمل شده است، اما به عنوان یک مادر نمی تواند از هم بپاشد. دیویس توانست لایه های متعدد آملیا را به تصویر بکشد. بازی او قطعا یک گوهر پنهان در فیلم های ترسناک است.

8 ربکا هال

خانه شب (2020)

به عنوان یک معلم

دبیرستان که اخیراً همسرش را به دلیل خودکشی از دست داده است، نقش بث در خانه شب نیازمند آگاهی و کنترل احساسی بود که ربکا هال توانست به آن دست یابد. تصویر او چیزی جز مسحور کننده نبود. بین شدت غم و اندوه بدون فیلتر و ناامید کننده و ترس فلج کننده از ناشناخته، همه اینها در حالی که سعی می کرد رازهای پشت مرگ همسرش را کشف کند، هال بارهای احساسی زیادی را به همراه داشت. با این حال، او تمام جزئیات آن را به تصویر کشید. سفر دراماتیک بث به‌عنوان زنی شکاک، تحت تأثیر اضطراب و نیاز بی‌وقفه به بسته شدن، به همان اندازه که دلخراش است و در عین حال تسخیرکننده است.بازی او به روایت اصالتی خام به عناصر فراطبیعی فیلم می‌دهد و باعث می‌شود مخاطب احساس کند عمیقاً در آن غوطه‌ور شده است. یک داستان سورئال بازی دست کم گرفته شده هال در این The Conjuring-مانند فیلم ترسناک شایسته تقدیر بیشتری است.

7 جسی باکلی

مردان (2022)

در مورد ارزش هنری و سیاسی مردان، یک فیلم ترسناک بدن مدرن که از طریق اجرای صمیمانه جسی باکلی می درخشد، حرف های زیادی برای گفتن وجود دارد. سفر احساسی شخصیت او در واقع یکی از نکات برجسته داستان است. هارپر، یک بازمانده از سوء استفاده و بیوه آسیب دیده که تصمیم می گیرد برای تعطیلات به دهکده ای حومه شهر برود، شخصیت دردناکی است که باید آن را زنده کرد.

با این وجود، این بازیگر می تواند هسته غم انگیز خود را به شیوه ای زیبا ترسناک به تصویر بکشد.

باکلی از گذشته‌ای ناراحت‌کننده که مدام او را عذاب می‌دهد تا زمانی که در آن به دنبال آرامش است و در عوض او را به یک کابوس مارپیچ می‌برد، باکلی نقش زنی را بازی می‌کند که در یک چرخه بی‌پایان خشونت و آزار به دام افتاده است. با وجود عناصر سورئال و پیچش‌های داستانی فراطبیعی در داستان، شخصیت هارپر به لطف توانایی باکلی در القای یک صداقت ناراحت‌کننده در اجرای خود، عمیقاً واقعی و پایه‌دار احساس می‌شود.

6 ایزابل فورمن

یتیم (2009)

به راحتی می توان فراموش کرد که ایزابل فورمن زمانی که نقش یکی از ترسناک ترین شخصیت های تاریخ ترسناک را بازی کرد، به سختی 11 ساله بود. در یتیم، تصویر او در نقش استر به طرز وحشتناکی دلهره آور است و عامل سن تنها عملکرد او را چشمگیرتر می کند. فورمن به خوبی دوگانگی شخصیتی را به تصویر می کشد که در پس ظاهری جوان، رازی مبهم را پنهان می کند. در طول فیلم، هم شخصیت و هم مترجم او سعی می‌کنند افرادی را که با آن‌ها روبرو می‌شوند و مشاهده می‌کنند فریب دهند. با این حال، دقیقاً همانطور که اشتر می‌داند چگونه اطراف خود را دستکاری کند و در صورت نیاز نقاب کودک بی‌گناه را رها کند. فورمن همچنین نکات ظریفی از تاریکی درونی خود به بینندگان می دهد و به آنها یادآوری می کند که در حال تماشای یک فیلم ترسناک هستند. بین یک لبخند شیرین و یک نگاه یخی، فورمن می‌تواند همه را در این فیلم ترسناک مبتنی بر داستان واقعی ترساند.

5 لوئیس توسار

آرام بخواب (2011)

سخت بخواب یک شاهکار در تعلیق روانی است. ماهیت فیلم به شدت بر کاوش در روان آشفته و درهم ریخته شخصیت اصلی آن متکی است. در نتیجه، بازی بازیگر یکی از مهمترین عوامل موثر در موفقیت فیلم بود. خوشبختانه، لوئیس توزار نقش خود را به عنوان سزار، نگهبانی آشفته که انگیزه‌ای بسیار مشکوک رانده می‌شد، به خوبی انجام داد. آنچه واقعاً در مورد زایمان توسار برجسته است، ظرافت بازیگری او است.

مهارت او در پنهان شدن در پشت امور دنیوی در حالی که به تدریج اجمالی از وحشیگری را که او را مشخص می کند نشان می دهد، به همان اندازه که تحسین برانگیز است، سرد کننده است.

شخصیت او شبیه یک شرور ترسناک سنتی نیست و تقریباً رفتار مؤدبانه ای در او دیده می شود. مهارت او در پنهان شدن در پشت امور پیش پا افتاده در حالی که به تدریج اجمالی از وحشیگری را که او را مشخص می کند نشان می دهد، به همان اندازه که تحسین برانگیز است، سرد کننده است. شدت صامت اجرای توسار کاملاً با لحن پرتعلیق فیلم تطبیق می یابد و کار او را به گوهری دست کم گرفته شده در ژانر وحشت تبدیل می کند.

4 سارا پالسون

اجرا (2020)

سارا پالسون بارها ثابت کرده است که یک ملکه جیغ شگفت انگیز است. با این حال، کار شناخته شده او با سریال بسیار محبوب داستان ترسناک آمریکاییممکن است به طور ناعادلانه ای عملکرد او را در تحت الشعاع قرار دهد. Run، وحشت روانی که با مضامین نگران کننده کنترل والدین و وسواس، مخاطب را شوکه کرد. این فیلم تا حدودی موفقیت خود را مدیون بازی مرموز پالسون در نقش دایان است. پیچش های داستانی تکان دهنده Run به دلیل مهارت های فریبنده بازیگر زن، چه در پشت پرده و چه در میان مردم، بسیار خوب عمل کرد.در حالی که شخصیت خودش را فریب می دهد، پالسون مخاطب را فریب می دهد تا باور کند که دایان چیست. می‌خواهد (و نیاز دارد) دخترش و بیننده باور کنند.نقاط ظریف و کنترل‌کننده‌ای که از نقش پدیدار می‌شود، ترکیب وحشتناکی را ایجاد می‌کند. مخاطب را گیج می کند کار دست کم گرفته شده پالسون در این ترسناک، اجرای برجسته ای است.

3 مگان فاکس

بدن جنیفر (2009)

اگرچه مگان فاکس خود را به خاطر شکست فیلم جسم جنیفر در سال 2009 سرزنش کرد، مشکل کار او نبود، بلکه تصویر منفی تماشاگران از او در آن زمان بود. زیرا، برخلاف همه شانس‌ها، عملکرد کم ارزش او در این ترسناک خلاقانه ارزش بازبینی را دارد. دقیقاً مانند شخصیت جنیفر که حقیقتی تاریک را پشت ظاهر زیبایش پنهان می‌کند، فاکس عمق درونی غیرمنتظره‌ای را در طول فیلم نشان می‌دهد، کیفیتی که نقش‌های قبلی‌اش نتوانستند آن را کشف کنند، زیرا بیشتر بر جذابیت جنسی او تمرکز داشتند. جنیفر به عنوان یک دختر پست معمولی دبیرستانی، شخصیت سرگرم کننده ای است که می توان به روی پرده نمایش داد، و شوخ طبعی بازیگر زن به طور کامل ریزه های کمدی و بداخلاق را میخکوب کرد. اما، به عنوان یک هیولای مرد خوار با تمایلات روانی، که توسط گرسنگی سیری ناپذیر و در یک سفر نفسانی در تمام طول فیلم هدایت می شود، تصویر جنبه خونینی را به خود می گیرد که بار دیگر، فاکس می تواند آن را به تصویر بکشد. بازیگری چندوجهی و توانایی او برای تغییر از ملکه نوجوان سطحی به قاتل تشنه به خون به قربانی بدشانس، گواهی بر عملکرد کم ارزش و در عین حال مغناطیسی فاکس در این فرقه ترسناک است.

2 آنیا تیلور جوی

جادوگر (2015)

پس از موفقیت بین المللی او با The Queen's Gambit و بازی استثنایی او در جدیدتر The Menu، ممکن است به راحتی فراموش شود که آنیا تیلور در آغاز کارش -جوی کمتر با استعداد (و مسحورکننده) نبود. در جادوگر، بازی بازیگر نقش توماسین، دختری ظاهرا ساده از قرن هفدهم که در مزرعه ای با خانواده محافظه کار پیوریتن خود زندگی می کند، تماشاگران را در شوک فرو برد. آنیا تیلور جوی در ایجاد تعادل بین شخصیت خود شگفت انگیز است بین معصومیت اولیه جوانی و مارپیچ نزولی خشم و انحطاط اخلاقی که آغاز می کند، سفر غم انگیز توماسین را با توجه دقیق به هر مرحله ای که او به تصویر می کشد. می گذرد. راهی که او می تواند چنین احساسات متضادی، از ترحم تا نگرانی و از همدردی تا وحشت محض را برانگیزد. گواهی بر استعداد بی عیب و نقص او بازی دست کم گرفته شده او در فیلم ترسناک همچنان برجسته است.

1 جان گودمن

10 Cloverfield Lane (2016)

چیزی عمیقاً ناراحت کننده در بازیگری وجود دارد که آنقدر به غیرقابل پیش بینی بودن نقش خود می پردازد که در نهایت مخاطب را به اندازه شخصیت های پشت صحنه گیج می کند. جان گودمن در نقش هاوارد در 10 Cloverfield Lane نمونه ای از این موضوع است. روشی که گودمن بینندگان را به حدس زدن دائمی خود هدایت می‌کند و در شک بی‌پایان در مورد اینکه واقعاً هاوارد کیست گرفتار می‌شود، بسیار مبتکرانه است. نقش این بازیگر مرز بین یک مرد کاملاً آشفته که طعمه یک شکست خطرناک پارانوئید است و یک سامری خوب که تلاش می کند کار درست را انجام دهد، محو می کند. اسباب بازی های گودمن در مرز، به اجرای فوق العاده چند وجهی جان می بخشد که فراموش کردن آن غیرممکن است. ابهام پشت نگاه هاوارد به کمال می رسد و مخاطب را دائماً در حاشیه می گذارد. جان گودمن در این فیلم ترسناک عملکردی کم ارزش و در عین حال ترسناک ارائه داد.